czwartek, 19 maja 2016

Przedstawiamy krótkie opisy filmów, które już w sobotę (21 maja) będziecie mogli obejrzeć na Stacji Szamocin w ramach PROJEKTU: DROGA!

KRET, reż. A. Jodorowsky, Meksyk, 1970, 125’

El Topo czyli kret, to tajemniczy rewolwerowiec przemierzający mistyczną drogę ku oświeceniu. Nim dojdzie do swego celu musi stoczyć walkę z czterema najlepszymi zabójcami świata, a ucząc się od każdego znich czegoś nowego, realizuje swą podróż ku samoświadomości. Film Alejandro Jodorowskiego z 1971 roku to stop westernu, mistycyzmu i narkotycznego tripu, wymagający od widza otwarcia na koncepcje i idee wychodzące poza utarte schematy.

UWAGA: Film zawiera drastyczne sceny i nie nadaje się dla osób poniżej 18 roku życia.


MAŁA MISS, reż. J. Dayton, V. Faris, USA, 2006, 101’

„Mała Miss” to rewelacyjnie zagrana nietypowa komedia, w której śmieszność splata się z bolączkami codziennej egzystencji. Twórcy bez silenia się na oryginalność i łopatologicznych wynurzeń opowiadają przejmującą i jednocześnie komiczną historię o rodzinnym piekiełku. I tak mamy ojca, który kieruje się opracowaną przez siebie metodą dziewięciu kroków do osiągnięcia sukcesu, dziadka, który zarówno lubi sobie powciągać kokę jak i pooglądać pisemka dla dorosłych, wuja, który właśnie opuścił szpital po nieudanej próbie samobójczej, syna, który nie chce mówić, matkę, która codziennie serwuje na obiad dania z fastfoodów i córkę, która nie przypomina klasycznych miss piękności, a jednak pragnie zostać jedną z nich.



 PEJZAŻ WE MGLE, reż. T. Angelopoulos, Francja, Grecja, Włochy, 1988, 127’

Błoto, mgła, pochmurne niebo, szare krajobrazy, obskurne dworce, ponure krajobrazy, opustoszałe, szare miasteczka. Taki obraz zeusowego kraju wyłania nam się z filmu "Pejzaż we mgle”, potęgując wrażenie dziwnej nostalgii i sentymentalnej pustki. Reżyser ze swoją grecką ojczyzną obchodzi się nad wyraz brutalnie, pokazując ekonomiczny oraz duchowy kryzys. Za naszych przewodników służy rodzeństwo Voula i Alexander. Bohaterowie to jeszcze dzieci, które nie do końca rozumieją problemy dorosłych i skupiają się na swoim własnym celu - ruszają w samotną podróż do Niemiec, aby odnaleźć swego ojca. Podróż jest długa, mozolna, stawiająca całą górę problemów. Jednocześnie, demaskująca wszystkie grzechy kraju i społeczeństwa. Wytrwała wędrówka to również symbol dorastania, niosąca w sobie odrobinę nadziei.


Do zobaczenia na Stacji Szamocin ! ;)


poniedziałek, 16 maja 2016

#NSKLUB komentuje CHARAKTERYzacje, czwartek 19 maja, start: 21:00 w Tostowina w OFF GARBARY



Spotykamy się o 21:00 w Tostowina w OFF Garbary, a o 22:00 przenosimy się na do Twoja Stara. gdzie będzie miała miejsce instalacja i afterparty.


Trzecie wydarzenie Klubu Festiwalowego poświęcone jest projektowi CHARAKTERYzacje (S. Piechaczyk, M. Rakowska, A. Samocka).

Charakteryzacja jest rzemiosłem wymagającym od podejmujących się jej poświęcenia wielu lat na kształcenie się i doskonalenie umiejętności. Jest także formą sztuki, w której zdolności manualne idą w parze z kreatywnością i ideą. Charakteryzatorzy bywają malarzami, konstruktorami i wizjonerami, wykorzystującymi twarz i ciało jako płótno do tworzenia. Jednak często efekty ich pracy widać z niewymiernej perspektywy. W projekcie przybliżamy pracę charakteryzatorów na tyle, aby obronić tezę, że charakteryzacja jest autonomiczną sztuką.

W ramach projektu komentującego odbędzie się: 

  • wykład o tym, jak kostium wpływa na ciało, Natalia Kołodziej - (Tostowina, start; 21:00)
  • instalacja "-ru, -rze, -rów", Krystian Koźbiał - (Twoja Stara, start: 22:00)
  • afterparty (Twoja Stara) 

Klub Festiwalu Nowa Siła Kuratorska (#NSKLUB) jest projektem kuratorskim utrzymanym w duchu madryckiej movidy (movida madrileña) – ruchu społeczno-kulturowego, który pojawił się w Hiszpanii w latach 70 i był otwarciem się młodych artystów na nową obyczajowość. Klub jest odpowiedzią, reakcją, dopełnieniem, komentarzem, przedłużeniem wydarzeń festiwalowych. Stwarza niestandardową przestrzeń do nieformalnej i zaangażowanej dyskusji, na którą zazwyczaj nie ma miejsca podczas projektów akademickich.

kuratorzy: Enia Kopytko, Zofia Machowska, Julia Patan, Szymon Patrylak 

PROJEKT: DROGA start: 20 maja godzina 17:00!


To pomysł na zbadanie motywu drogi poprzez dwa różne media: teatr i film. W ramach projektu odbędzie się wykład pt. „Teatry w podróży” prof. Krzysztofa Kurka, czytanie performatywne scenariusza na podstawie powieści Armina Müllera „Lalkarz König i ja. Powrót na Dolny Śląsk” w reżyserii Luby Zarembińskiej oraz projekcja trzech filmów drogi.
Wszystkie wydarzenia odbędą na Stacji Szamocin. Jest to miejsce, którego twórcy od początku zajmują się tematem kresów zachodnich oraz przenikania się kultur. Motyw podróży, zarówno wewnętrznej bohatera, jak i w przestrzeni chętnie podejmuje kinematografia. Projekt: Droga wykorzystuje to medium do pokazania trzech historii – amerykańskich, greckich i meksykańskich, które łączy tematyka drogi.



20 maja, piątek, godzina 17:00
  •  Wykład prof. Krzysztofa Kurka.
  • Czytanie performatywne fragmentów powieści "Lalkarz König i ja. Powrót na Dolny Śląsk" Armina Müllera w reżyserii Luby Zarembińskiej.

21 maja, sobota, godzina 16:00
  • Pokazy filmów drogi: "Mała Miss", "Kret", "Pejzaż we mgle" poprzedzone wprowadzeniem studentów filmoznawstwa: Karoliny Dzieniszewskiej, Piotra Szczyszyka i Adama Courta.
  • Ognisko. 
Więcej info: https://www.facebook.com/events/526734644181303/ 



kuratorki: Iga Jagodzińska, Ula Karandyszewska – studentki wiedzy o teatrze UAM w Poznaniu: specjalizacja "Interdyscyplinarne projekty kuratorskie" oraz "Teatr wspólnot lokalnych"

Iga Jagodzińska – wychowanka i członkini Społecznego Stowarzyszenia Edukacyjno-Teatralnego "Stacja Szamocin". Uczestniczka międzynarodowych projektów artystycznych, m.in.: "Muna Lubberstedt" teatru Das Letzte Kleinod oraz festiwali, m.in.: "Das Dustere and das Heitere", "Il Teatro Dei Luoghi Fest" tworzonego przez Teatro Koreja we Włoszech. Współpracowała z Teatrem Animacji i Teatrem Wielkim im. Stanisława Moniuszki w Poznaniu.


Ula Karandyszewska – basistka, animatorka teatralna. Debiutowała w zespole Ulica Zdrojowa w Połczynie-Zdroju, skąd pochodzi. Współpracowała m.in. z Jackiem Barzyckim, wokalistą zespołu Gdzie Cikwiaty, z zespołem folk-rockowym Rzepczyno, studenckim Teatrem Granda, Teatrem Pivetta w Słupsku, Studiem Artystycznym im. Ziembińskich w Koszalinie. 

czwartek, 5 maja 2016

Wiadomość z ostatniej chwili!

Świetne wiadomości z projektu Warlikowski Poznański: w panelu dyskusyjnym wokół poznańskich spektakli Krzysztofa Warlikowskiego weźmie udział Antonina Choroszy, aktorka Teatru Nowego w Poznaniu. Pani Antonina grała w "Roberto Zucco" (1995) oraz "Zimowej opowieści" (1997). W rozmowie udział wezmą również: prof. Ewa Guderian-Czaplińska, dr Tomasz Kowalski oraz - dramaturg Nowego Teatru w Warszawie - dr Piotr Gruszczyński. Jesteśmy ciekawi, co wyniknie z tego spotkania teoretyków z praktykami! 


Zapraszamy już w najbliższy w poniedziałek (9.05) do Teatru Nowego. 

Start 17.30


Emotikon smile


"Zimowa opowieść" (1997), reż. Krzysztof Warlikowski, prod. Teatr Nowy w Poznaniu
fot. Stefan Okołowicz

Projekt CHARAKTERYzacje


Charakteryzacja jest rzemiosłem wymagającym od podejmujących się jej poświęcenia wielu lat na kształcenie się i doskonalenie umiejętności. Jest także formą sztuki, w której zdolności manualne idą w parze z kreatywnością i ideą. Charakteryzatorzy bywają malarzami, konstruktorami i wizjonerami, wykorzystującymi twarz i ciało jako płótno do tworzenia. Jednak często efekty ich pracy widać z niewymiernej perspektywy. W projekcie przybliżamy pracę charakteryzatorów na tyle, aby obronić tezę, że charakteryzacja jest autonomiczną sztuką.

9-11 maja: Teatr Polski w Poznaniu - warsztaty charakteryzacji 
12 maja: Studio Aktorskie STA - wernisaż fotografii pt. "Charaktery"

W ramach projektu odbędą się:
• warsztaty charakteryzacji - prowadząca: Magdalena Chrzuszcz,
• wernisaż fotografii pt. "Charaktery".

Udział w warsztatach jest bezpłatny. Liczba miejsc ograniczona. 
Obowiązują zapisy mejlowe: festiwalnsk@gmail.com


kuratorki: Amanda Samocka, Gosia Rakowska, Sara Piechaczyk – studentki wiedzy o teatrze UAM w Poznaniu: specjalizacja "Interdyscyplinarne projekty kuratorskie" oraz "Teatr wspólnot lokalnych"


Amanda Samocka– urodziła i wychowywała się w Kołobrzegu, gdzie od jedenastego roku życia uczyła się różnych technik tańca. Uczestniczka wielu warsztatów tanecznych, a także teatralnych. Wielokrotnie współpracowała z Ayka Make Up Studio oraz SASNN Photo.

Gosia Rakowska– uczestniczyła w warsztatach teatralnych prowadzonych przez aktorów Teatru Nowego i Teatru Animacji w Poznaniu - ich efekty były prezentowane na deskach wyżej wymienionych teatrów. Na co dzień organizuje eventy artystyczne dla dzieci i młodzieży.

Sara Piechaczyk– z amatorskimi grupami teatralnymi występowała na deskach Teatru im. A. Fredry w Gnieźnie, a także Teatru Polskiego i Teatru Nowego w Poznaniu





piątek, 29 kwietnia 2016

Projekt WARLIKOWSKI POZNAŃSKI już niedługo, bo 9 maja 2016 w Teatrze Nowym!



WARLIKOWSKI POZNAŃSKI to próba krytycznej analizy wczesnych dzieł Krzysztofa Warlikowskiego wyreżyserowanych w Teatrze Nowym w Poznaniu - "Trucizny teatru" (1993), "Roberto Zucco" (1995) i "Zimowej opowieści" (1997). Bez znajomości poznańskich spektakli niemożliwy jest całościowy ogląd twórczości artysty. Projekt ma pozwolić na jej zreinterpretowanie, a co za tym idzie, wzbogacenie i dopełnienie stanu wiedzy o teatrze Warlikowskiego i o teatrze współczesnym w ogóle.

Teatr Nowy w Poznaniu - Trzecia Scena
9 maja, godz. 17:30

W ramach projektu odbędzie się: 
•  wystawa teatraliów - zdjęcia Stefan Okołowicz, szkice Małgorzata Szczęśniak, 
premiera katalogu "Warlikowski Poznański" (teksty: prof. Dobrochna Ratajczakowa, prof. Ewa Guderian-Czaplińska, dr Tomasz Kowalski; foto: Stefan Okołowicz, szkice: Małgorzata Szczęśniak),
projekcja "Zimowej opowieści",
panel dyskusyjny - prof. Ewa Guderian-Czaplińska, dr Tomasz Kowalski oraz dr Piotr Gruszczyński.



kuratorzy: Izabela Bielewicz, Sara Kruszona, Maciej Hanusek – studenci wiedzy o teatrze UAM w Poznaniu: specjalizacja "Interdyscyplinarne projekty kuratorskie" oraz "Teatr wspólnot lokalnych"

Izabela Bielewicz – stażystka w TR Warszawa i Teatrze Nowym w Poznaniu. Odbyła wolontariat w Nowym Teatrze w Warszawie, Teatrze Polskim w Poznaniu oraz na Malta Festivalu. Obecnie wolontariuszka w Instytucie Teatralnym w Warszawie oraz w Teatrze Nowym w Poznaniu.

Sara Kruszona – uczestniczka projektu naukowego Laboratorium Teatralne (UAM). Reżyseruje etiudę teatralną w ramach Festiwalu Nauki i Sztuki. Wolontariuszka Teatru Animacji. Ukończyła Szkołę Krytyki Teatralnej portalu Teatralny.pl. Interesuje się fotografią, szczególnie teatralną. 

Maciej Hanusekanimator teatralny w I LO Fundacji EKOS w Swarzędzu. Stażysta, praktykant, wolontariusz – Teatr Animacji w Poznaniu. Uczestnik projektu naukowego Laboratorium Teatralne. Ukończył Szkołę Krytyki Teatralnej portalu Teatralny.pl. Recenzent – ProArte.net.pl.





niedziela, 24 kwietnia 2016

Palakat NSK

Oto plakat tegorocznej edycji Nowej Siły Kuratorskiej!

Jego autorką jest Czarna Wołga. 


Szukajcie naszych materiałów promocyjnych na mieście. Świetną jakość wydruku zawdzięczamy: MJP Drukarnia Offsetowa.



środa, 20 kwietnia 2016

Przedstawiamy nasz pierwszy projekt!




Klub Festiwalu Nowa Siła Kuratorska (#NSKLUB) jest projektem kuratorskim utrzymanym w duchu madryckiej movidy (movida madrileña) – ruchu społeczno-kulturowego, który pojawił się w Hiszpanii w latach 70. i był otwarciem się młodych artystów na nową obyczajowość. Klub jest odpowiedzią, reakcją, dopełnieniem, komentarzem, przedłużeniem wydarzeń festiwalowych. Stwarza niestandardową przestrzeń do nieformalnej i zaangażowanej dyskusji, na którą zazwyczaj nie ma miejsca podczas projektów akademickich. 

Wydarzenia ‪#‎NSKLUBu‬ odbywają się w: Twoja Stara oraz Tostowina (OFF Garbary).

Zapraszamy:
22 kwietnia, piątek
29 kwietnia, piątek
13 maja, piątek
19 maja, czwartek

Więcej info: https://www.facebook.com/events/1052320468174459/



kuratorzy: Enia Kopytko, Zofia Machowska, Julia Patan, Szymon Patrylak – studenci wiedzy o teatrze UAM w Poznaniu: specjalizacja "Interdyscyplinarne projekty kuratorskie" oraz "Teatr wspólnot lokalnych"

Enia Kopytko – wokalistka, członkini Chóru Akademickiego UAM. Ma za sobą wiele festiwali i konkursów muzycznych ogólnopolskich i zagranicznych. Dawniej związana z Teatrem Dramatycznym im. Jerzego Szaniawskiego w Wałbrzychu, skąd pochodzi.

Zofia Machowska – wiolonczelistka, pochodzi ze Szczecina, gdzie ukończyła Ogólnokształcącą Szkołę Muzyczną II st. Uczestniczyła w licznych projektach artystycznych i festiwalach: krajowych, jak i zagranicznych. Obecnie współpracuje z Orkiestrą Antraktową Teatru Polskiego w Poznaniu.

Julia Patan – studentka trzeciego roku studia aktorskiego STA w Poznaniu. W wolnych chwilach podróżuje po Polsce, uczestnicząc w warsztatach aktorskich. Gra na pianinie oraz próbuje swych sił na scenie, występując m.in. z zespołem Zenona Laskowika i biorąc udział w dyplomach pokazowych w Teatrze Nowym w Poznaniu.

Szymon Patrylak – pochodzi z Krosna, studiował wcześniej Międzykierunkowe Studia Ekonomiczno-Menadżerskie na Uniwersytecie Warszawskim. W 2015 roku był asystentem reżysera przy operze "Mikołajek i inne chłopaki" w Teatrze Wielkim w Poznaniu.

środa, 23 marca 2016

NSK 2016!

Nowa Siła Kuratorska 2016 to ósma już edycja festiwalu opartego na współpracy twórców i młodych kuratorów, którego formuła polega na produkcji oraz prezentacji interdyscyplinarnych projektów kuratorskich skoncentrowanych głównie na współczesnym teatrze i performansie, a także na community art, sztukach wizualnych oraz fotografii dokumentalnej i filmie.
Jako młodzi kuratorzy chcemy zmierzyć się z nowym sposobem programowania wydarzeń kulturalnych, pomóc zadebiutować młodym poznańskim artystom oraz stworzyć artystyczny festiwal studencki dedykowany szerokiemu gronu odbiorców.

Wszystkie nasze wydarzenia festiwalowe są darmowe, ponieważ tworząc ten Festiwal, chcemy dotrzeć do szerokiego i zróżnicowanego grona odbiorców – nie tylko do osób interesujących się sztuką, ale także do tych, którzy do tej pory często byli wykluczeni z uczestnictwa w kulturze.

Festiwal będzie rozpoczyna się 29 kwietnia, a trwać będzie do 25 maja.

NSK składa się z 5 projektów, z których każdy, poprzez interdyscyplinarne działania, bada i komentuje różne zagadnienia dotyczące teatru i kultury.

Zapraszamy do śledzenia naszych kont na Facebookoraz Instagramie.


W ramach tegorocznej edycji zrealizujemy pięć projektów:




Postanowiliśmy zająć się krytyczną analizą wczesnych dzieł Warlikowskiego, zrealizowanych w Teatrze Nowym w Poznaniu – Trucizną teatru (1993), Roberto Zucco (1995) i Zimową opowieścią(1997). Bez znajomości poznańskich spektakli niemożliwy jest całościowy ogląd twórczości artysty. Nasz projekt pozwoli na jej zreinterpretowanie, a co za tym idzie, wzbogacenie i dopełnienie stanu wiedzy o teatrze Warlikowskiego i o teatrze współczesnym w ogóle. Jednak do badań nad teatrem nie posłużymy się narzędziami stricte teatralnymi, ale wykorzystamy także zasoby sztuk wizualnych – tak silnie obecnych w twórczości Warlikowskiego. Pozwoli nam to na ukazanie problemu z innej perspektywy. W ramach projektu zorganizujemy: wystawę teatraliów – ze zdjęciami Stefana Okołowicza, projekcję archiwalnego spektaklu Warlikowskiego, panel dyskusyjny ze znawcami teatru – prof. Dobrochną Ratajczakową, prof. Ewą Guderian-Czaplińską, dr. Tomaszem Kowalskim oraz dr. Piotrem Gruszczyńskim – a ponadto wydamy katalog poświęcony poznańskiej twórczości reżysera.



PROJEKT: DROGA to próba skonfrontowania motywu drogi poprzez dwa różne media: teatr i film. Wszystkie wydarzenia odbędą się na Stacji Szamocin i skupiają się wokół tematu kresów zachodnich oraz przenikania się kultur. Nasz projekt zwraca na to uwagę poprzez zaprezentowanie szerszej publiczności książki Armina Müllera Lalkarz König i ja. Powrót na Dolny Śląsk. Wobec tego do projektu zostało zaangażowane Międzywydziałowe Koło Filmoznawców i Medioznawców Uniwersytetu im. Adama Mickiewicza. Proponujemy także wykład o motywie drogi w historii teatru. Projekt ten zakłada integrację środowiska akademickiego z mieszkańcami Szamocina, okolicznych szkół i szamocińskiego i poznańskiego Domu Dziecka. Ważnym wydarzeniem ma być integracyjne ognisko podczas, którego odbywać się będzie projekcja filmowa.


Punktem wyjścia przy tworzeniu tego projektu było przekonanie o braku należytej animacji kulturalnej w systemie nauczania. Chcemy poszerzyć świadomość potrzeby rozwijana tej dziedziny i wdrażania jej w procesy edukacji. Dodatkowo, poprzez zaproszenie do udziału młodzieży z placówek opiekuńczo-wychowawczych, młodzieży z rodzin nienormatywnych, jak i normatywnych będziemy starali się zintegrować różne środowiska, poprzez realizację warsztatowego spektaklu teatralnego, prowadzonego przez pedagoga teatru. Zależy nam na promowaniu idei pedagogiki teatru, dlatego nasz projekt kierujemy także do studentów, nauczycieli, animatorów oraz wszystkich tych, którzy zainteresowani są ta formą edukacji.


Projekt ma na celu przybliżenie odbiorcom dziedziny, jaką jest charakteryzacja teatralna i ukazanie jak ważną, choć często niedocenianą, jest praca charakteryzatora. Praca charakteryzatora jest istotnym elementem, przygotowującym wizualnie aktora do odegrania roli. W projekcie przybliżona zostanie praca specjalistów zajmujących się teatralnym wizażem. W projekcie CHARAKTERYzacje chcemy zorganizować cykl wydarzeń – warsztaty z charakteryzacji oraz wernisaż ukazujący efekty pracy podczas warsztatu.

  
Klub Festiwalu Nowa Siła Kuratorska (#NSKLUB) będzie składał się z interdyscyplinarnych wydarzeń, zestawiających dwie płaszczyzny: akademicko-merytoryczna z rozrywkową. Punktem wyjścia dla naszej pracy jest stworzenie projektu, który nie rezygnując z ambicji artystycznych koncentrować się będzie wokół nieformalnych spotkań. „Wieczorne” spotkania #NSKLUB będą swoistymi odpowiedziami/przedłużeniami pozostałych „dziennych” wydarzeń Festiwalu. Klub NSK powstał z myślą o pozostałych projektach Nowej Siły Kuratorskiej, składającej się z kilku samodzielnych programów kuratorskich. Klub jest odpowiedzią, reakcją, dopełnieniem, komentarzem, przedłużeniem wydarzeń festiwalowych. Stwarza niestandardową przestrzeń do nieformalnej i zaangażowanej dyskusji, na którą zazwyczaj nie ma miejsca podczas projektów akademickich.